数周前，废墟乐队的单曲《Party之王》与《你好吗》相继上线，《Party 之王》中的东方哲思与《你好吗》中的后古典主义情愫，已经奠定了废墟的乐队的调门，如今，岁末年终，废墟献上了第三首单曲，《云游（A）》。
歌曲开头的电吉他颇有东方古琴的风韵，弦拨三两声，即把听者带离凡尘与俗世，每一个延长的尾音都留下了遐想的空间，禅意就在如此的空间中或隐或现。随后的钢琴独奏古淡疏脱，静远淡逸，轮番出场的吉他和鼓，带出了主唱的声音，饱涨的情感的以及高扬的韵律，再次凸显出了歌曲内里的东方气质，但用以言说这一气质的声音，则是完全现代的，西式的器乐配置与东方的抒情元素，在《云游（A）》中完全融为一体。推着歌曲的推进，我们感受到一股蕴力于音符之外的“内力“，对于同时担任电吉他、木吉他演奏者的周云山来说，这显露出了他在音乐之外的修炼。在一股心无俗浊的内力运思下，方可以指无炎嚣地“云游”于乐海之中，或许梅庵琴人徐立荪所言的“指与心应，……心胸洒然，出音自不同凡响，”便是对此的写照。
《云游（A）》是周云山为二十岁时最早恋爱的女孩写的一首歌曲，“曾经想和她结婚，离开四川的时候我们还很好，后来做乐队多年后分手了，我多年在心中都默默在挂念那一段感情，写下了这个歌。可以说，每个人都有一个最早的深爱”。在爱情之外，歌名中的“云游”也颇有侠客豪情感觉，“我”为了爱情，攀至悬崖上，俯身火山口，摘花捡石，在“远之八表，近期云岑”的逍遥行走中攀向快感的顶峰。陶渊明有诗曰：“少时壮且厉，抚剑独行游”，少年的那股心气，可谓是“猛志逸四海，骞翮思远翥”。但云游所归之处，步履所止之地，是我们栖身的大地，回到大地，即是回到最初生命的源起，“我走在归来的落上，大地像我们的温床。”在西方观念中，大地是一个天、地、人、神共在的世界，一如老子笔下那个“有”与“无”相生统一的“道”。如果说回归于大地之中，安置那矢志不渝的爱情，只是这首歌的表象，那么，在摘花捡石之外，云游又是纷乱中攫宁之道，是满怀理想色彩的浪荡主义，一如波德莱尔所言：“浪荡主义（Dandyism）是堕落时代里英雄气概的最后光辉”——“云游”是浪荡在世间逍遥游历，也是在时间的长河中漫游问道。
《云游（A）》省净而包蕴深远，整个歌曲中，诗情的波澜从沉抑中走向飞扬，最后在飞扬的喜悦中回归到蓝天下，昂扬中映射出淡泊致远的旨趣。所谓的“乐山林之逸兴，淡泊自安之人耳”莫过于此。《云游（A）》也依然是一首在风格上无法归类的歌曲，西方的躯壳，东方的魂魄，契合无间。它再一次申明了废墟乐队在新的时代语境与情景下的创作企图：不拘泥于现代\古典、东方\西方的区隔与对立，言由心生，乐鸣云天。
