“快手的网友们大家好，我是UCCA尤伦斯当代艺术中心的尤洋。阔别56天后，出于对音乐热爱，我们又在这里相遇了。经过上次与快手的合作，我们看到线上平台的传播力量，不管是当代艺术还是音乐艺术，UCCA一直以来都秉持‘艺术可以深入生活，并改善生活’的理念，希望将艺术传递至更广泛人群，在这个特殊时期，希望可以通过音乐、艺术的力量向大众传递正能量。”
4月26日晚，快手联合UCCA尤伦斯当代艺术中心推出“良樂”线上音乐会。作为该系列的第二场直播，音乐会延续了“音乐对话”的主题精神，邀请到世界殿堂级电子艺术家阿尔瓦·诺托、放克乐队Click#15、电子摇滚乐队Nova Heart以及实验电子音乐家Gooooose四组先锋电子实验音乐人，在柏林、北京、上海同时上演一场跨时空的音乐接力与对话。
数据显示，音乐会累计观看用户数超200万。
除了音乐表演，音乐会主持人、UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长尤洋还在直播中与各位音乐人现场连麦，分享了他们创作灵感来源，以及现场表演心得。
“特殊期间，大家要时刻注意安全，也希望疫情早日过去，我们可以尽快在现场相见”，Click#15键盘手杨策在连麦中说到。
跨越时空的音乐对话
作为音乐艺术与移动互联网产品合作的创新项目，“良樂”线上音乐会旨在以直播消弭地域、时空限制，通过重量级音乐家的演奏，令观众在特殊时期得以继续关注和走近艺术。
首位登场的Nova Heart乐队，主唱冯海宁与贝斯手朱博譞、鼓手石璐如今分别位于柏林和北京，得益于快手先进的直播技术与乐队反复的测试改进，才最终在直播中为观众们呈现了一场无延时的音乐享受。
因热门综艺《乐队的夏天》而逐渐被公众熟知的乐队Click#15，则在当晚携手艺术家柳迪进行了一场音乐艺术与视觉元素相结合的突破性尝试。主唱Ricky、键盘手杨策通过灵动的放克吉他以及仿佛从70年代穿越回来的键盘音色，令众多网友惊呼“忍不住想要随之起舞”。
当观众前一秒还沉浸在Click#15激情的funk里，下一秒就被德国著名音乐家阿尔瓦·诺托电流质感的音乐带入一个静谧的世界。
作为全球殿堂级音乐大师，阿尔瓦·诺托此前曾和坂本龙一、池田亮司等知名音乐人有过多次合作。最近，他为电影《荒野猎人》创作的配乐还获得了金球奖、英国电影学院奖和评论家选择奖提名。
近段时间，隔离在家的人们无法像以前一样欣赏线下音乐会。作为国民短视频平台，快手通过直播大大丰富及扩展了公众对音乐艺术的体验方式。“快手的技术及流量优势、UCCA的艺术项目策划能力，是我们双方达成合作的关键”，尤洋表示。
此前，快手就已联合UCCA，邀请坂本龙一、庞宽等9位风格迥异的音乐人，举办了第一场“良樂”音乐会。该场直播累计观看人数超300百万，并且在微博上形成了热烈讨论，为双方合作打下了坚实基础。
直播开启音乐会2.0时代
实际上，自疫情爆发以来，快手就积极通过“直播+音乐”的方式，为亿万用户打开音乐艺术的一扇窗，让热爱音乐、热爱生活的人们获取审美和情感的双重价值。
2月初，快手与萧敬腾达成合作，共同举办了一场线上live house。这不仅是萧敬腾出道13年以来的首场线上音乐会，还带有公益性质，直播过程中的点赞将转化为现金捐献给一线战疫医护人员，因此吸引了众多粉丝的观看与支持。
如果说流行音乐通过直播的形式表达，让粉丝和偶像的距离更近。那么，小众音乐通过直播的形式与大众审美进行碰撞，则拉近了艺术与公众的距离。
本次快手与UCCA携手带来的“实验电子乐”就是小众音乐的典型代表。在音乐艺术发展进程中，“实验电子乐”一直扮演着“法外者”的角色，不断探索视听表演的边界、创造未知的感官空间。正是因为这份先锋性，“实验电子乐”一直以来并未真正走进大众视野。
但是在此次线上音乐会中，“实验电子乐”脱下了先锋的外衣，并通过直播的形式获得了大众的了解与青睐。“很有质感的音乐形式”、“第一次电子乐，很喜欢！”……许多网友在直播间中留言到。
快手项目负责人表示，这次音乐会的成功出圈，很大程度上源自于音乐家和观众的双向需求。“社会的高速发展使得艺术和公众产生距离，作为极具互动性与现场感的传播方式，直播无疑是弥合这一距离的最佳载体。”
